Victux Mind

Este, creo, es uno de los dilemas de los músicos actuales.  Desde que me inicié en esto del jazz me he topado con lo mismo: a los músicos por lo general les gusta tocar cierto tipo de música, pero esto solo lo tocan cuando están ensayando en su casa o cuando no tienen público o el público son otros músicos que han llegado a escucharles.

Y es que la gente promedio por lo general quiere escuchar melodías conocidas, cosas que le recuerden momentos de su vida o simplemente música que les sea atrayente ya sea por el ritmo o por las letras, que no necesariamente son ritmos, letras y melodías con un alto nivel artístico.   Esto es un dilema entre muchos músicos que conozco, pues me he topado en situaciones en las que cuando estamos tocando en algún hotel o restaurante, cuando no hay gente (me ha tocado varias veces tocar sin público) todos tocan lo que les gusta, esos temas “obscuros” del mundo del jazz, temas de grandes como Horace Silver, Lee Morgan, Bill Evans, Dizzy Gillespie, Miles Davis, Coltrane, Parker, etc., pero cuando sí hay público que esta escuchando al grupo, en vez de tocar esos temas que tanto les gustan, empiezan a tocar “lo que a la gente le gusta” empezando a desfilar por el repertorio temas “pop” que no son precisamente el motivo por lo que muchos decidieron hacerse músicos.

Muchos me han criticado por pensar de esta forma, pero no encuentro ninguna lógica en tratar de tocar lo que a la gente le “gusta”.  Para empezar mucha gente no tiene idea en la actualidad que es lo que realmente le gusta, y por otro lado ¿cómo pretendemos (como músicos y artistas) hacer que la gente empiece a valorar eso que a nosotros nos gusta tanto hacer si cada vez que hay oportunidad de mostrar lo que nos apasiona simplemente lo escondemos y en vez de eso sacamos el producto “barato” que, aunque no nos gusta, lo exhibimos para evitar el riesgo de no ser aceptados o de que nos digan la famosa frase “podrían tocar algo más alegre”!!?

No estoy de acuerdo con esta forma de pensar, y es que al fin y al cabo no decidí dejar todo lo que estaba haciendo anteriormente, mi estabilidad laboral y económica,  el futuro planificado y esquematizado que tenía, y muchas cosas más por tocar lo que a la gente mas le gusta! Diablos, creo que ya me enojé!…

Tengo y seguramente tendré problemas por ser tan necio, y espero no cambiar de opinión.  En estos cinco meses que llevo dedicándome de lleno a la música he pasado momentos apretados en cuánto a la plata y he dejado pasar algunas oportunidades para tocar pues no es para tocar lo que a mi me gusta, pero no me arrepiento de nada.  He hecho un gran sacrificio para poder hacer lo que  ME gusta, y por el momento mantengo mi postura y mi posición de tocar jazz hasta morir, pues mi gran sueño es llegar a ser un gran jazzista y dejar tras de mí una huella que puedan seguir otros, y eso definitivamente no lo lograré tocando lo que la gente pide.

Una frase que me conmovió hace un tiempo y que leí en el blog de Fósforo Sequera es esta de Miles Davis:

Antes que nada toco para mi, si alguien viene a escucharme mejor  - Miles Davis

Desde que empecé en este camino de la música, y específicamente como jazzista, me he topado con varios retos grandes que me han exigido mucho al momento de tocar. La mayoría de las veces estos retos son bastante grandes y enfrentarlos supone por momentos un poco de frustración luego haber estado estudiando por cierto tiempo y a la hora de la verdad no poderlos superar como uno se espera.

Esto me pasaba cada vez que tocaba el tema de Ray Noble, Cherokee, pues los cambios armónicos y la velocidad (es un fast bop) a la que se debe tocar requiere de cierta habilidad y control tanto rítmico como armónico para poder hacerlo con comodidad y con musicalidad, que es lo que todo músico busca al momento de hacer un solo.

Sin embargo, ayer fue diferente. En las últimas semanas hemos estado tocando este tema con los músicos del Hotel Intercontinental, pero lo hemos hecho a la mitad del tiempo que es, y todo ha salido bien. Pero ayer lo tocamos casi a la velocidad que es, y las últimas veces que lo habíamos tocado así me era bastante, si no imposible, improvisar; pero ayer fue el día que como por arte de magia mis dedos tocaron las notas que iba pensando, justo en el tiempo y con las frases que yo quería tocar. Para mí fue una verdadera sorpresa, y una muestra de que voy por buen camino.

Aunque aún me falta mucho por aprender y caminar, este es un pequeño logro que ayer hizo que después de tocar Cherokee, se me dibujara una gran sonrisa en el rostro, e hizo que viviera ese momento de placer que todo músico siente luego de descargar sus sentimientos sobre su instrumento.

Este es un video de Cherokee tocado por la GPR All Star Big Band. No es comparable la calidad interpretativa de estos grandes músicos con lo que hice ayer, pero sí es para mi un punto de inspiración para seguir en este camino jazzístico.

Creo que hace ya como un mes que no escribo nada por aquí… y es que he estado ocupado con tantas cosas que por un momento me había olvidado del blog :S pero lo bueno es que ya estoy de vuelta.

Antes de la semana santa estuve con los conciertos del festival de Jazz junto con Jordi y Alejandro.   El concierto del IGA estuvo muy bueno, creo que fue el que más me gustó de todos.  Definitivamente para vivir momentos como esos es que quiero trabajar y esforzarme.

Luego de la semana santa he estado tomando nuevamente mi rutina de ensayos y estudios, aunque ahora de forma más rigurosa y ordenada.  Con el trío también estamos tomando un poco más enserio todo, haciendo lo posible para que las cosas salgan mejor.

Hay planes de grabar el primer disco, pero creo que aún faltarán algunos meses para ello.

Por lo demás sigo aquí, soñando con el jazz, comiendo, bebiendo y escuchando jazz todo el día, como si esto fuera una obsesión, pero es más que eso… el jazz se esta convirtiendo en mi forma de vida.