Así es lo mismo con la vida, o al menos en mi vida desde que decidí dedicarme  a la música.  En menos de 12 meses han pasado muchas cosas que no me esperaba, la experiencia de enseñar, conocer nuevos músicos, tener la oportunidad de tocar con músicos ya  consagrados,  descubrir que existe una “química” musical, el apartarme del jazz para luego regresar con mucha más energía, el plasmar ideas en nuevas composiciones, …; en sí tantas cosas en las que solamente encuentro una relación con el caos que surge de una improvisación jazzistica en la que se busca romper el molde, crear en el instante sin planificar, hacer cosas grandes, decir algo con lo que se hace y decirlo tan fuerte que todos los demás simplemente se queden en silencio para escuchar que es eso que tienes que decir.   El Jazz se traduce en eso, en improvisación, en crear en el instante, pues lo que se toca con el instrumento es únicamente un reflejo del camino que se ha recorrido en esta vida.

Gracias a Roberto Villalobos por la entrevista.

El nahual del Jazz
Imox es el nombre de un grupo de jóvenes que interpreta jazz, el ritmo rey de la improvisación.

Alejandro Álvarez (24) se dedica a interpretar el contra bajo.

Por Roberto Villalobos

El jazz surgió en Nueva Orleáns, Luisiana, como una fusión de las tradiciones musicales de África occidental, Europa y Norteamérica.
En sus primeras manifestaciones era una mezcla de ritmos e instrumentos asociados a la vida de los esclavos, cuyas interpretaciones estaban ligadas al trabajo y a la diversión. La improvisación fue un componente esencial desde sus inicios y significó la contraposición a la música compuesta de los blancos.
De hecho, la improvisación es el ingrediente básico de esta agrupación chapina —Imox Jazz—, integrada por Víctor Martínez Arriaza (piano), Rosse Aguilar (saxófono y voz) y Alejandro Álvarez (contrabajo). Los tres son jóvenes: su edad marca los 28, 25 y 24, respectivamente.
El nombre de la banda se debe al nahual Imox, que es el símbolo de las fuerzas ocultas del universo, de la secretividad. Este puede significar el peligro, pero también la esperanza. Es lo imprevisible, tal como es esta banda. Es por ello que sale a relucir un swing armonioso. “Cuando estoy al piano, a veces siento que juego a ser Dios, no en una forma arrogante, sino por simple analogía, pues al tocar sé que estoy creando algo que no existía; es una melodía que rompe con el silencio y que penetra en el pensamiento de quien lo escucha”, refiere Víctor, en su blog.
Imox Jazz debutó el 17 de octubre del 2004 durante el Festival Manifestarte, llevado a cabo en el Cerrito del Carmen, en la zona 1 de Ciudad de Guatemala.
Sus estilos se basan en el bebop, cool jazz, bossa nova, latin jazz y hard bop.
Esto los ha llevado a presentarse en importantes escenarios de la capital, Antigua Guatemala y Quetzaltenango. Pero este es solo el principio, ya que los tres tienen grandes aspiraciones. “Queremos lograr hacer una gran carrera musical. En este momento es más conveniente salir del país, ya sea a México o Estados Unidos, porque aquí no hay un lugar en donde se pueda aprender jazz de forma profesional. Luego, planeamos regresar, para devolver a los guatemaltecos el conocimiento adquirido”, expresa Víctor.
Y es que todos sus integrantes, pese a haber tenido instrucción musical, han aprendido el jazz de una manera empírica, a través del Internet, discos y El libro del Jazz. “También persiguiendo a otros músicos para que nos enseñen”, apunta el pianista.
Pero ellos están convencidos de lo que quieren y están dispuestos a hacer lo que sea necesario. “Nosotros hacemos de todo. Yo, por ejemplo, soy vocalista y saxofonista, pero también cargo bocinas, conecto cables, cobro en taquilla o me encargo de servir las cervecitas a los asistentes”, dice Rosse, entre risas. “Esto es lo bueno de este grupo; hay mucha química y molestamos mucho”. Ese espíritu se deja sentir en el escenario. Además, los asistentes se quedan extrañados de que tres jóvenes se dediquen a tocar jazz, pues, con frecuencia, se dice que es “música de viejos”, lo cual no es cierto. “Hay muchos chavos que preguntan por este género, el cual, quizás escuchan en sus casas, pero que no saben que habemos personas que nos dedicamos a esto”, apunta Víctor.
Asimismo, su constancia los ha llevado a participar en certámenes de primer nivel como el Festival Internacional de Jazz del Instituto Guatemalteco Americano (IGA), el V Festival Internacional Cultural Centroamericano de Universidades Autónomas del 2007 —realizado en Managua, Nicaragua—, e invitados, ese mismo año, a representar al país en el Primer Festival Internacional Universitario de Jazz, organizado por el Centro Cultural Costarricense Norteamericano, en San José.
De momento no tocan en un lugar fijo, sino que hacen presentaciones privadas y en algunos restaurantes y bares, principalmente de la ciudad. Hay que estar atentos a las carteleras, porque ese es un grupo que vale la pena escuchar con la mayor tranquilidad posible.

Imox Jazz

* Víctor Martínez Arriaza (3 de febrero de 1982) estudió Ingeniería en Sistemas en la Universidad de San Carlos. También es maestro de piano, armonía y lectura.
* Rosse Aguilar Barrascout (1 de junio de 1984) cursa un profesorado en inglés en la Universidad del Valle.
* Alejandro Álvarez (8 de septiembre de 1985) estudia música a tiempo completo.
* En ocasiones se une al grupo el baterista Julio César García.
* www. imoxjazz.com / victor@imoxjazz.com

Este época me hace recordar cuando salía de vacaciones del colegio y también hace sentir que ya se acerca el fin de año. Así que si aún hay propósitos que nos hicimos a principios de este año y que aún no los hemos cumplido hay que ponernos las pilas para realizarlos pues ya nos quedan pocos meses.

Yo tengo fe de que como seres humanos hemos sido creados a imagen y semejanza de Dios, y como tales, hemos heredado también esa facultad de creación. Esa capacidad la manifestamos cada quién a su manera, y en mi caso se manifiesta en la creación musical. A veces me sorprendo al escuchar la música que sale de mis dedos al momento de tocar, pues surge de una forma inconsciente, es simplemente sentarme en el piano y ponerme a tocar en modo “automático” siendo para la parte consciente de mi cerebro a veces hasta admirable que de mis manos surjan melodías que no me esperaba.

De allí, es que pienso en ese don que Dios me ha regalado, pues la música es para mí ese poder (quizás mínimo) que he heredado del creador.

Esto me hace valorar más esa habilidad, la cual me veo en la responsabilidad de afinar cada vez más para poder hacer uso de ella de la mejor forma posible.